¿Hablamos?
Acceso rápido:
Si necesitas un presupuesto de tamaños estándar, recuerda que puedes hacer una estimación en la sección de pedido giclée online.
Información completa de contacto
Horario de atención (preferencia con cita):
Lunes a viernes de 10 a 14.
Tardes de lunes y jueves de 15.30 a 18.30.
En verano: Lunes a viernes de 9 a 13.30.
Reserva tu cita o tu llamada en https://mooses.es/cita
Llamadas y WhatsApp: 620 03 88 88 – Email: hola@mooses.es
C/Maestro Estremiana 8-10, local. 50006, Zaragoza (abrir en maps)
Redes:
Instagram – Facebook – Youtube
Te recomendamos aparcar cerca del Canal Imperial, en dirección al barrio de la Paz. Tienes cerca los autobuses 31, 33, 34, 39 y 42.
Taller de impresión
¿De dónde salimos?
La aventura fue iniciada por un artista y continuada por una ilustradora y un diseñador. Nuestro nombre significa «el taller de imagen de Mooses».
Mooses dedicó más de 40 años en varios países europeos principalmente a la fotografía en sus múltiples vertientes: fue fotógrafo comercial, artista con obra propia, director artístico de la sala PRO40, profesor en Spectrum Sotos, positivador e impresor.
La impresión giclée se introdujo en la empresa hace más de 10 años. Es lo que sus hijos decidimos continuar. Por nombrar ejemplos recientes, hemos producido trabajo para venta y exposición para autores como Rafael Navarro, Ana Palacios, Judith Prat, Óscar Sanmartín o Georges Ward; para salas como Spectrum Sotos, el Centro de Historias y el Museo de Zaragoza; y para festivales y concursos como PHotoEspaña, BFOTO y el Premio Internacional Jalón Ángel.
Julia
Mi nombre artístico es Julsen Moos. En Moosesbildwerk aporto esa parte artística.
Además de trabajar aquí, también tengo una pequeña Galería-Taller, Espacio Moos (en homenaje a mi padre), donde doy clases y organizo eventos y exposiciones de todo tipo creativo.
No quiero dejar de crear y de empaparme de todo tipo de artes.
Mira mi trabajo personal en www.julsenmoos.com, Instagram y Facebook.
Patrick
Soy Ingeniero en Diseño Industrial, pero me he desviado teórica y prácticamente a la fotografía, dibujo e impresión. Me ocupo un poco de todo, somos un equipo pequeño y hago tanto tareas de dirección como de empleado.
De niño quería ser dibujante de cómic así que tengo la suerte de que puedo disfrutar de cosas que me gustan tanto en el trabajo como fuera.
Sheyla
¡Hola! Soy Sheyla, técnica en Fotografía Artística y graduada en Diseño Gráfico. Ayudo a gestionar vuestros pedidos procurando aportar una visión técnica y artística. Me encanta el collage, los trabajos que impliquen mancharme las manos y estar detrás de cámara.
Podéis contactar conmigo por correo o echar un vistazo a mis proyectos personales en mi instagram.
Ah! También hice nuestra foto de equipo.
Trabajamos aquí
Desde Zaragoza presencialmente o a distancia.
Compartimos espacio y aventura con Tintaentera, un taller de producción de obra gráfica especializada en serigrafía y grabado.
Tal y como estás pensando ahora, la unión estupenda.
Porque estar en contacto con otras técnicas y artistas suma al proyecto. Porque compartir medios nos da flexibilidad.
Y nuestros colaboradores principales son:
Natalia Royo
Compañera de taller, artista, grabadora y serígrafa. Nos ayuda y enriquece los proyectos. Visita su web.
Javier Suso
Vecino, enmarcador y montador de exposiciones desde que tiene memoria.
Enrique Fantova
Fotógrafo, nos apoyamos en él en salidas o cuando necesitamos estudio fotográfico. Mira sus fotos.
¿Hacia donde vamos?
Buscamos ayudar a artistas visuales a materializar y promover su obra. A disfrutar y darles herramientas para vivir de ello si así lo quieren. Asesoramos de forma individual a cada autor, ponemos todo lo que está dentro de nuestras capacidades para que sus piezas sean más valoradas y vistas.
Lo intentamos conseguir mediante la impresión giclée, servicios de gestión de color, formaciones, artículos, proyectos colectivos, organizando eventos y exposiciones, promocionando en redes a las/los que nos traen sus trabajos…¡y peores ideas se nos ocurrirán!
¿Cómo lo vamos a conseguir?
Empatía
Hemos experimentado también el tiempo y esfuerzo que conlleva cada imagen que creas.
Intentamos respetar tu esfuerzo en cada proceso y aprender de los errores.
Orientación artística
Nos dedicamos casi en exclusiva a trabajos de corte artístico así que todos los procesos y herramientas tienen este sesgo.
El azar está bien en la parte creativa, pero no en la producción.
Humanidad
Priorizamos aportar consciencia a nuestro trabajo. Es decir, desarrollar procesos para lo mecánico y así dejar espacio mental para lo creativo.
O sea, hacer más de las cosas que se disfrutan.
Colaboración y cooperación
Si los artistas crecen, nosotros también. Queremos promover obra y artistas. Generar redes y conexiones entre ellos.
Se llega más lejos con amigos.
Responsabilidad ecológica
No solo reciclamos en casa. También:
- Reciclamos o reutilizamos todo el papel sobrante. Bien en el contenedor específico, bien como embalaje, bien para imprimir proyectos solidarios y de difusión del arte.
- Reciclamos o reutilizamos los plásticos sobrantes como embalaje en la medida de lo posible. Todos los elementos de plástico que vendemos o usamos están planteados para un uso de largo plazo.
- Tratamos de trabajar con papeles y marcas que producen de forma responsable.
- Entregamos los cartuchos de tinta agotados a una empresa especializada para su tratamiento.
- Imprimimos nuestras muestras y tarjetas de visita en retales siempre que se puede.
Seguiremos trabajando con artistas
Aunque nuestra herramienta principal es la impresión y la asesoría, nos gusta ayudar al desarrollo del sector artístico de otras formas.
Hemos:
- Creamos el proyecto Bilder: intercambios por correo y presenciales de fotografía y obra gráfica. (pausado)
- Patrocinado festivales y exposiciones de fotografía: Bfoto, Paladar, A Contracorriente 2020…
- Oganizado la micro-exposición Índice.
- Producido la primera exposición The zaragozian.
- Promovido cada mes exposiciones de nuestros contactos a traves de nuestro boletín.
- Sido invitados a escuelas de fotografía para hablar sobre la relación digital-fisico y sobre impresión, como en Spectrum Sotos.
- Invitado al taller a agrupaciones, asociaciones y escuelas locales para hablar sobre la importancia del color, el papel y relación entre ellas.
- Apoyado económicamente fanzines como Hey! y Cinta A.
- Intentado dar un trato especial a organizaciones benéficas como Believe in Art.
- Promocionado continuamente artistas amigos y clientes en instagram, enseñando su obra y visitando sus exposiciones.
- Incentivado colaboraciones con artistas, como David Guirao, Gervisuals, Ale Casanova…
- Donado libros y publicaciones a escuelas de fotografía.
- Sido punto de venta de obra físico (en el taller) e itinerante (mercadillos locales).
- Acogido alumnos de ramas creativas o de impresión en prácticas, de escuelas locales e internacionales.
- Y más que tenemos en el cuaderno de ideas.